Jean-Baptiste Gouraud

Portrait d’un directeur artistique

Passionné par le dessin depuis sa tendre enfance, dotée d’un talent inné, aimant la lumière et les couleurs Jean-Baptiste Gouraud a été toujours imprégné d’une sensibilité naturelle très affirmée pour les arts. Aujourd’hui, Graphiste de métier, il est également directeur artistique d’une agence web parisienne. Voici donc un aperçu sur le parcours d’un artiste amoureux des toiles et des pinceaux.

Une expérience professionnelle riche et variée

Graphiste de formation, titulaire d’un baccalauréat scientifique et d’un diplôme d’art obtenu à l’Ecole Pivaut de Nantes, l’école fondée en 1985, propose trois cursus : publicité, Design industriel et Décoration peinte. Dans les années 1990, le succès de ces formations est tel, que le nombre d’étudiants a été multiplié par six. Pour répondre à cet important développement, des classes préparatoires, alors inédites en France, sont aménagées à Nantes. Cet école a eu un effet propulseur pour le talent de l’artiste et lui a permis de transformer sa passion pour la peinture et le design à un véritable métier très valorisant.
Jean-Baptiste Gouraud est installé à Paris où il exerce le métier de graphiste dans une agence web parisienne moderne après avoir passé de nombreux stages dans différentes structures. Au sein de cette agence, il a pu cumuler des expériences dans différents postes et missions, campagnes d’emailing, création d’identité visuelle pour les marques, projets de design de site et surtout en tant qu’assistant directeur artistique dans le digital.
Mais le parcours professionnel de Jean-Baptiste Gouraud ne s’arrête pas là. Car il décide plus tard de changer de cap et devient directeur artistique en freelance. Cette nouvelle expérience lui permet de travailler pour différents clients et sur une grande variété de projets en infographie et en design numérique. En effet, le travail en freelance a l’avantage d’avoir beaucoup d’autonomie dans le choix des projets à réaliser, des horaires de travail ainsi que le type de clients avec qui on souhaiterait collaborer. C’est ainsi que Jean-Baptiste Gouraud participe à plusieurs projets de design de site web et de support print. De même que la création de campagnes emailing et de conception d’identités visuelles.
Grâce à l’expérience enrichissante en tant que directeur artistique en freelance qu’il a pu cumuler en plus de sa formation de graphiste et sa maîtrise de différents logiciels (Photoshop, Illustrator, Indesign, Invision, Moqups, Sketch, Muse), il n’a pas attendu très longtemps pour faire le choix de réintégrer l’agence web parisienne et décrocher cette fois-ci le poste de directeur artistique. Il participe alors activement au développement de la fonction d’ux designer (User Experience Designer) qui consiste à penser et à concevoir un site web de manière à ce que l’expérience utilisateur soit la meilleure possible. Pour un passionné par la peinture et le dessin, exercer un métier de création est pour lui une véritable consécration.

Une passion pour la peinture nourrie depuis l’enfance

Jean-Baptiste Gouraud est un passionné par la peinture et le dessin depuis son plus jeune âge. Certainement, sa grand-mère, artiste peintre avec son atelier de peinture, où il aimait jouer pendant des heures, a eu une grande influence sur lui. En fait, c’est elle qui lui a offert sa première boîte d’aquarelle avec des pinceaux Raphaël à l’âge de 12 ans. Il a donc appris à dessiner même avant d’intégrer les bancs de l’école. Il adorait crayonner, croquer, gommer, colorier, brosser, peindre et repeindre, sur toutes sortes de supports et avec toutes sortes de matières. Et depuis, il n’a jamais lâché les pinceaux. Pendant très longtemps, il n’a utilisé que cette boite d’aquarelle offerte par sa grand-mère et lorsqu’il avait fini une couleur, elle lui remplissait ses godets vides.
Jean-Baptiste Gouraud n’a délaissé l’aquarelle au profit de l’acrylique que lorsqu’il a intégré l’école d’art Pivaut à Nantes la première école nantaise d’art privée à vocation professionnelle, basée sur le dessin et ses fondamentaux. Grâce à son talent, le jeune homme est parvenu à intégrer la première année sans passer par la mise à niveau en arts appliqués qui durent un an. Les années d’études ont été très denses pour Jean-Baptiste. Il lui arrivait même parfois de faire jusqu’à 3 nuits blanches par semaine pour travailler et veiller au respect des délais des projets. C’est durant cette période intense en pratique qu’il s’est vraiment forgé une personnalité créative et artistique. Grâce à sa persévérance, sa patience et surtout son talent, il a pu finir major de sa promotion.

Un attachement particulier pour la peinture à l’huile

Si l’on demande à Jean Baptiste Gouraud pourquoi il utilise des peintures à l’huile au lieu de l’acrylique ou l’aquarelle, l’artiste n’hésite pas une seconde pour affirmer qu’il s’agit d’une peinture qui autorise une très grande polyvalence. Son avantage est qu’on peut varier constamment le temps de séchage ainsi que la densité des couleurs en appliquant des diluants et de l’huile additionnelle. Ceci permet d’utiliser toute une panoplie de méthodes et techniques de peinture comme l’écaillage, l’émaillage et le mélange.

C’était la technique préférée des plus grands peintres de toute l’histoire. Il est difficile de discuter des inconvénients de l’utilisation de peintures à l’huile alors que tant d’artistes les ont utilisées avec beaucoup de succès. Une grande majorité des peintures à l’huile qui ont été faites avant le 19e siècle ont été peintes en couches. La première couche était toujours un champ vide et uniforme de peinture diluée appelé terre. Le sol a adouci le blanc irisé de l’apprêt et a fourni une base de couleur douce sur laquelle les images pourraient être mises en valeur.
Des nuances ont été ensuite utilisées de blanc, de gris ou de vert neutre, de rouge ou de brun pour bloquer aléatoirement les formes et les objets dans la peinture. Les masses claires et sombres monochromes résultantes sont appelées sous-couches. C’est cette variation dans les techniques qui fait que la peinture à l’huile d’aujourd’hui est quasi inchangée grâce notamment aux travaux de beaucoup d’artistes contemporains tel Jean-Baptiste Gouraud

Une parfaite maîtrise des techniques de peinture

Pendant ses années d’études, Jean-Baptiste Gouraud a pu perfectionner sa méthode de travail à l’acrylique dans le cadre de travaux d’étudiants. L’acrylique est une sorte de résine, une matière plastique synthétique. La peinture acrylique est donc en réalité « une peinture à base de résine acrylique ». Son avantage c’est qu’en séchant, la peinture durcit et devient résistante, comme du plastique.
Ce sont les paysages magnifiques de la ville d’Aix-en-Provence, dans le sud de la France, qui lui ont suggéré de réutiliser l’aquarelle des années plus tard, car ce type de peinture y est parfaitement adapté. En fait, l’aquarelle est une peinture à l’eau, fondée surtout sur la transparence de ses couleurs. C’est une technique très connue, largement répandue, elle est simple dans son exécution, mais assez difficile à maîtriser complètement car elle est très délicate.
Bien que sa technique préférée reste l’acrylique, Jean-Baptiste Gouraud souhaiterait travailler la peinture à l’huile, la plus connue de l’art pictural. Sa source d’inspiration reste des artistes comme Scott Waddell ou Gottfried Helnwein. En attendant d’avoir un atelier pour faire ses tableaux, il continue pourtant à admirer les œuvres de ses peintres préférés et s’intéresser par la même occasion à d’autres formes d’art.

F.A.Q